Dokumentalne filmy o sztuce miejskiej

Opis: Klasyczny dokument o początkach hip-hopu i graffiti w Nowym Jorku. Pokazuje, jak młodzi ludzie używali sztuki miejskiej jako formy ekspresji i buntu przeciwko systemowi.

Fakt: Film jest uważany za jedno z najważniejszych dzieł dokumentujących kulturę hip-hopu i graffiti. Został wyemitowany w PBS, co przyczyniło się do jego popularności.

Opis: Dokument przedstawia grupę artystów, którzy zaczynali od graffiti i street artu, a następnie stali się znani w świecie sztuki. Pokazuje, jak subkultura wpływa na mainstream.

Fakt: Film zawiera wywiady z artystami takimi jak Shepard Fairey, który stworzył słynny plakat "Hope" dla kampanii Baracka Obamy.

Opis: Chociaż film skupia się na tańcu krump, pokazuje, jak młodzi ludzie z Los Angeles używają sztuki jako formy wyrazu i ucieczki od trudnej rzeczywistości, co jest bliskie duchowi sztuki miejskiej.

Fakt: Film był nominowany do nagrody Independent Spirit Award. Krump, styl tańca przedstawiony w filmie, stał się popularny na całym świecie dzięki "Rize".

Opis: Chociaż nie jest to film wyłącznie o sztuce miejskiej, opowiada historię Teri Horton, która przypadkowo nabyła obraz, który mógł być dziełem Jacksona Pollocka. To historia o wartości sztuki i jej autentyczności.

Fakt: Film zdobył nagrodę na festiwalu Sundance. Teri Horton, bohaterka filmu, była kierowcą ciężarówki, zanim stała się znana dzięki temu odkryciu.

Opis: "Bomb It" to podróż po świecie graffiti, od Nowego Jorku po Berlin, pokazująca różnorodność i uniwersalność tej formy sztuki. Film analizuje zarówno legalne, jak i nielegalne aspekty graffiti.

Fakt: Film obejmuje wywiady z ponad 150 artystami graffiti z całego świata. Reżyser Jon Reiss spędził ponad 4 lata na tworzenie tego dokumentu.

Opis: Film opowiada o kontrowersyjnym przejęciu kolekcji sztuki Barnesa przez miasto Filadelfia. Choć nie jest to film o sztuce miejskiej, pokazuje, jak sztuka może być przedmiotem sporów i manipulacji.

Fakt: Film zdobył nagrodę na festiwalu Sundance. Albert C. Barnes, kolekcjoner, którego kolekcja jest tematem filmu, był pionierem w dziedzinie edukacji artystycznej.

Opis: Film ten, wyreżyserowany przez tajemniczego artystę Banksy, opowiada historię Thierry'ego Guetty, który przypadkowo staje się częścią świata sztuki ulicznej. To fascynujące spojrzenie na to, jak sztuka miejska może zmienić życie zwykłego człowieka.

Fakt: Film zdobył nominację do Oscara za najlepszy pełnometrażowy film dokumentalny w 2011 roku. Banksy, reżyser, nigdy nie pokazał swojej twarzy publicznie.

Opis: Film opowiada historię Cool 'Disco' Dana, legendarnego artysty graffiti z Waszyngtonu, który stał się symbolem subkultury lat 80. i 90.

Fakt: Film zdobył nagrodę na festiwalu South by Southwest (SXSW). Cool 'Disco' Dan zmarł przed premierą filmu, co dodaje mu dodatkowej wagi.

Opis: Dokument przedstawia artystów street artu z całego świata, pokazując, jak ich prace zmieniają przestrzeń miejską i wpływają na społeczności.

Fakt: Film zawiera wywiady z ponad 30 artystami, w tym z Banksy, Blek le Rat i JR.

Opis: Pierwszy film z serii, która bada graffiti jako formę sztuki i komunikacji. Pokazuje, jak graffiti wpływa na społeczności i jak jest postrzegane przez różne grupy.

Fakt: Seria "Graffiti Verite" składa się z 10 filmów, które były używane jako materiały edukacyjne w szkołach i na uniwersytetach.